{"id":2676,"date":"2023-03-29T23:43:00","date_gmt":"2023-03-29T21:43:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/?p=2676"},"modified":"2026-03-29T23:44:58","modified_gmt":"2026-03-29T21:44:58","slug":"catalogue-des-arts-et-metiers-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/2023\/03\/29\/catalogue-des-arts-et-metiers-2\/","title":{"rendered":"Catalogue des Arts et M\u00e9tiers"},"content":{"rendered":"\n<div class=\"wp-block-group alignfull has-primary-background-color has-background\"><div class=\"wp-block-group__inner-container is-layout-flow wp-block-group-is-layout-flow\">\n<figure class=\"wp-block-embed alignwide is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Christoph Renhart: Catalogue des Arts et M\u00e9tiers\" width=\"580\" height=\"326\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ZcSUhXalri4?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\" id=\"Catalogue_des_Arts_et_M\u00e9tiersfor_ensemble_\">Catalogue des Arts et M\u00e9tiers<br>for piano four hands (2018)<\/h4>\n\n\n\n<h6 class=\"wp-block-heading\" id=\"Catalogue_des_Arts_et_M\u00e9tiersfor_ensemble_\">EN<\/h6>\n\n\n\n<p>One of Paris\u2019s most exciting places is sited in the Rue R\u00e9aumur 60. The Mus\u00e9e des Arts et M\u00e9tiers is not only a harbourage to many technical exhibits and industrial products \u2013 it is also the stage in Eco\u2019s grand novel Il pendolo di Foucault. A venue full of stories and a panopticon of ideas that once became manifest.<\/p>\n\n\n\n<p>My work revisits the yellowed tales that might be borne in all those objects, cars, tins, rackwheels, periscopes and displays them in a \u2018sonic catalogue\u2019. In three parts that are each named after a raw material, we hear about the colourful world of metals \u2013 bunte Welt der Metalle, about the sound of silk \u2013 Klang nach Seide and about the imperial grace of marble. Meanwhile, hammering rhythms are advancing \u2013 naturalistically contouring monotonic manufacturing processes. Yet, they seem to keep an ironising distance to the delicate and occasionally Mannerist passages at the same moment. Both idylls are delusions and turn out to be idealised illustrations. One could easily get bedazzled by the goldsmithery cast in the sounds of the celesta and sucked into the swirls of the marching tuttis. On that note everything is bound to end in smoke. An ignis fatuus evaporating.<\/p>\n\n\n\n<h6 class=\"wp-block-heading\" id=\"Catalogue_des_Arts_et_M\u00e9tiersfor_ensemble_\">DE<\/h6>\n\n\n\n<p>In der Rue R\u00e9aumur No. 60 befindet sich einer der spannendsten Orte von Paris. Das Mus\u00e9e des Arts et M\u00e9tiers ist nicht nur Herberge zahlreicher technischer Schaust\u00fccke und Fabrikate aus der Industrie, sondern auch dramatischer Schauplatz in Ecos gro\u00dfem Roman \u00bbIl pendolo di Foucault\u00ab. Ein Ort voller Geschichten und ein Panoptikum manifest gewordener Ideen. Mein Werk greift die vergilbten Geschichten, die in all den exponierten Objekten, den Autos, Aluminiumdosen, Zahnr\u00e4dern, Periskopen stecken m\u00f6gen, auf und stellt sie als akustischer Katalog vor. In drei Teilen, die jeweils nach einem Werkstoff benannt sind, erf\u00e4hrt man von der bunten Welt der Metalle, vom Klang nach Seide und von der imperialen Anmut des Marmors. Dazwischen brechen immer wieder h\u00e4mmernde Rhythmen durch, welche die Monotonie der Fertigungsprozesse naturalistisch nachzeichnen, zugleich aber in einer eigenartig ironisierenden Distanz zu den filigranen, bisweilen manieristischen Abschnitten stehen. Beide Idyllen sind Trugbilder und entpuppen sich als idealisierte Darstellungen. Wer unachtsam ist, wird geblendet von in Celestakl\u00e4ngen gegossener Goldschmiedekunst und hineingezogen in die Strudel der marschierenden Tutti-Passagen. In diesem Sinne muss sich am Ende auch alles in Luft aufl\u00f6sen: Das Blendwerk verdampft.<\/p>\n\n\n\n<p>\u00bbCatalogue des Arts et M\u00e9tiers\u00ab entstand als Werk f\u00fcr zwei Pianist:innen nach der gleichnamigen Fassung des Werks, welche ich 2018 f\u00fcr das Grazer Ensemble Zeitfluss schrieb. Die neue Fassung weicht dabei an vielen Stellen erheblich von der Ensemblefassung ab und nimmt R\u00fccksicht auf die spieltechnischen und vor allem auch harmonischen (Un)M\u00f6glichkeiten des Klaviers. Urspr\u00fcnglich waren die drei S\u00e4tze als Szenen eines gro\u00dfen Monodrams mit dem bei Dickens entlehnten Titel \u00bbA Christmas Carol\u00ab f\u00fcr Sprecher und Orchester konzipiert, in welchem diverse Geister und Gespenster aus dunkler Vergangenheit auftreten: \u00bbMarley&#8217;s Ghost\u00ab aus der Dickens&#8217;schen Weihnachtsgeschichte, der italienische Futurismo in Form von Filippo Tommaso Marinettis ber\u00fchmt gewordenen Futuristische Manifest und Luigi Russolos \u00bbKunst der Ger\u00e4usche\u00ab. Am Ende des Monodrams l\u00f6sen sich die Geister in Luft auf bzw. in Dickens&#8217; Worte gefasst:<\/p>\n\n\n\n<blockquote class=\"wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow\">\n<p>In a last prayer to have his fate reversed, he saw an alteration in the Phantom\u2019s hood and dress. It shrunk, collapsed, and dwindled down into a bedpost.<\/p>\n<cite>Charles Dickens, A Christmas Carol<\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n<p>Das vorliegende Werk ist also gewisserma\u00dfen eine instrumentale Suite eines Monodrams, das nur als Particell existiert und vermutlich nie als solches zu einer Auff\u00fchrung kommen wird. Im ersten Teil des \u00bbCatalogue des Arts et M\u00e9tiers\u00ab wird der Werkstoff Eisen besungen. Der Text, der hier urspr\u00fcnglich der Musik zugrunde lag stammt aus Russolos \u00bbKunst der Ger\u00e4usche\u00ab:<\/p>\n\n\n\n<blockquote class=\"wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow\">\n<p>The motors and machines of our industrial cities will one day be consciously attuned [so] that every factory will be transformed into an intoxicating orchestra of noises.<\/p>\n<cite>Luigi Russolo, The Art of Noises<\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n<p>Der zweite Satz dreht sich, als gro\u00dfer Kontrast zum Metall, zuerst um die Sanftheit und Feinheit der Seide, ehe sp\u00e4ter wieder der Fabriksl\u00e4rm und die Motorik industrieller Fertigungsprozesse in den Vordergrund dr\u00e4ngen. Ebendort war der folgende Textausschnitt aus Marinettis Futuristischem Manifest vorgesehen:<\/p>\n\n\n\n<blockquote class=\"wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow\">\n<p>We want to sing the love of danger, the habit of energy and rashness.<\/p>\n<cite>Filippo Tommaso Marinetti, The Futurist Manifesto<\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n<p>Schlie\u00dflich beginnt attacca der dritte Satz mit dem Titel \u00abMarmor\u00bb. Die Erhabenheit und der Prunk, den besonders dieser Stein ausstrahlt, wo er an Fassaden prangt oder zur bildgehauenen Skulptur wurde, weicht aber bald einer labilen Klangwelt, die das Ende einl\u00e4utet. Das St\u00fcck endet nach einem Bad im funkelnden Lametta der hohen Register abrupt mit einem Triller. Vorbei der Spuk.<\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group alignfull boxtxt has-accent-background-color has-background\"><div class=\"wp-block-group__inner-container is-layout-flow wp-block-group-is-layout-flow\">\n<p>INSTRUMENTATION:<br>Piano four hands (Primo playing also a large tam tam)<\/p>\n\n\n\n<p>DURATION:<br>12 minutes<\/p>\n\n\n\n<p>PUBLISHED BY:<br>available soon from UE<\/p>\n\n\n\n<p>PREMIERE:\u00a0<br>November 12, 2024\u00a0\u2022 Graz, Priesterseminar \u2022 Chiemi Tanaka and Krzysztof Dziurbiel, piano<\/p>\n\n\n\n<p>PERFORMANCES:<\/p>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>January 25, 2026 \u2022 Graz, Palais Meran \u2022 Chiemi Tanaka and Krzysztof Dziurbiel, piano<\/li>\n<\/ul>\n<\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>for piano four hands (2023)<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"pgc_sgb_lightbox_settings":"","footnotes":""},"categories":[99,2],"tags":[206,54,238],"class_list":["post-2676","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-chamber-music","category-work","tag-206","tag-graz","tag-tanaka-dziurbiel-piano-duo"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2676","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2676"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2676\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2679,"href":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2676\/revisions\/2679"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2676"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2676"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chrenhart.eu\/2021\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2676"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}